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LONS-LE-SAUNIER - LE THÉÂTRE - Le 06/09/19
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mercredi 28 août 2019
Décembre 1999. Michel, un fonctionnaire sans histoire en charge de la modernisation des catalogues, est sur le point d’achever la saisie informatique des ouvrages de la bibliothèque municipale pour laquelle il travaille. Mais Michel est très fébrile : en cette fin de millénaire, tout le monde parle d’un mal étrange, d’un ennemi invisible qui pourrait bien anéantir ses longues heures de labeur. Cette force surnaturelle capable de faire planter son ordinateur comme de plonger le monde entier dans les ténèbres (pour lui, c’est la même chose) n’est autre que le fameux bug de l’an 2000...
Après une sensibilisation à l’écologie dans son collège qui lui fait découvrir avec effroi que le monde entier court à la catastrophe, la jeune Zélia est bien décidée à pousser ses parents, grands-parents, oncle, tante et animaux de compagnie à changer de comportement. Toute la smala devra tâcher de réduire son empreinte carbone sous peine de s’attirer les foudres de la nouvelle convertie, aidée dans sa mission salvatrice par un allié de poids : son petit frère vegan...
Outre ses milliers d’îles côtières et de lacs intérieurs, ses vastes forêts boréales et ses montagnes glaciaires, sa capitale comprenant plus de cinquante ponts à traverser, une vieille ville médiévale où flâner, des palais royaux et des musées (dont un à ciel ouvert) à visiter, la Suède peut s’enorgueillir de posséder une pépite que le monde entier lui envie : un groupe passé maître dans l’art vocal...
En 2013, à la suite de la sortie de son onzième album, L’envolée, Stephan Eicher vous avait rendu une visite fort courtoise au cours de laquelle il vous avait interprété ses toutes nouvelles chansons (dont certaines écrites par Philippe Djian, son complice de toujours) qui faisaient entendre le souffle du vent dans les grandes plaines américaines et qui sonnaient tantôt comme des complaintes, tantôt comme des ballades enlevées, tantôt comme des ritournelles jazzy.
MOREZ - LYCÉE V. BÉRARD - Le 17/10/19
CHAMPAGNOLE - MÉDIATHÈQUE - Le 18/10/19
SALINS-LES-BAINS - MÉDIATHÈQUE - Le 19/10/19
SAINT-AMOUR - MÉDIATHÈQUE - Le 20/10/19
Après avoir été malencontreusement frappé par la foudre, Raoul Lambert est devenu hypermnésique, ce qui signifie, en gros, qu’il a une mémoire d’éléphant. Et cette hypermnésie, Raoul Lambert l’utilise pour se faire passer pour un mentaliste et proposer ainsi, sans la moindre vergogne, des spectacles dans toute la France. À moins que Raoul Lambert ne soit un mentaliste qui aime se faire passer pour un hypermnésique, ce qui n’est guère plus reluisant...
ERIK TRUFFAZ
En 2013, dans une ville en ébullition où le couvre-feu vient d’être levé après un deuxième coup d’État et où s’affichent sur les murs le rêve et la révolte de la jeunesse égyptienne, un étudiant fauché, chanteur soufi, poète et slameur à ses heures, agite les scènes et les réseaux sociaux par sa voix hypnotique et sa volonté de marier le rock, l’électro et le jazz. Son nom : Abdullah Miniawy...
SALINS-LES-BAINS - ESPACE NOTRE-DAME - Le 06/11/19
CHAMPAGNOLE - L'OPPIDUM - Le 07/11/19
Un carrosse est un moyen de transport pour aller d’un endroit à un autre. Certes... mais symboliquement, et dans les contes pour enfants, ce moyen de transport est associé à l’idée de passage, de migration et de métamorphose. Quant au carrosse d’or (titre d’un grand film de Jean Renoir, mais qui n’a rien à voir avec le sujet), il est l’équivalent d’une cage dorée, censé nous offrir une vie plus confortable alors même qu’il nous cloître, nous emprisonne. Mais parce que l’or éblouit, on ne s’aperçoit pas tout de suite du piège...
En avril 1999, de retour d’une tournée, toute une chorale d’enfants disparaissait mystérieusement dans le massif de la Chartreuse. Un groupe entier se volatilisait comme ça, d’un coup, sans laisser la moindre trace, le moindre signe derrière lui. Que s’est-il donc passé dans cette montagne des Préalpes, à la limite de l’Isère et de la Savoie, culminant à 2 082 mètres d’altitude à Chamechaude ?
Au cas où vous l’ignoriez, Orange Blossom est un groupe nantais qui, depuis vingt ans, célèbre les noces (de porcelaine cette année, donc, si l’on ne se trompe pas) de l’électro et de la world music. Puisant l’inspiration sur tous les continents, ce collectif composé d’une chanteuse égyptienne, d’un violoniste breton, d’un guitariste, d’un percussionniste et d’un batteur / programmateur de machines propose à tous ceux qui aiment voyager des odyssées mélodiques et rythmiques aux frontières de la tradition et de la modernité...
Dans un futur plus ou moins proche où la technologie a fini par remplacer la nature et par contrôler nos moindres faits et gestes, un petit groupe d’hommes et de femmes qui s’accrochent à la vie tente de débusquer, dans l’amour et la beauté du lâcher prise, la force qui lui permettra de changer l’ordre des choses - parce que, même dans la société la plus liberticide, rien n’est irrévocable.
D’une démarche lente, la mine imperturbable, portant un costard strict et une petite moustache finement taillée, un homme entre sur scène pour s’installer derrière une table couverte de feuillets griffonnés. S’agirait-il d’une conférence, d’une causerie ? En effet. Mais sur quoi ? Sur les anémones de mer, les relations humaines, les cinq sens, les Caraïbes, c’est-à-dire sur tout et sur rien mais, quand même, principalement sur lui...
On sait ce que vous vous dites. Quoi ? Un Dom Juan, encore ? Le théâtre français manque-t-il donc à ce point de nouvelles plumes pour qu’on soit obligé de se coltiner une énième version de cette oeuvre sur-représentée ? Vous avez raison. Mais vous avez tort, parce que Laurent Brethome (Riquet, Les fourberies de Scapin), qui met en scène cette version-là, vous réserve quelques divines (ou diaboliques, c’est kif-kif chez l’indécrottable libertin) surprises...
Au début des années 2000, Louis Winsberg élabora un ambitieux projet baptisé Jaleo dans le but de procéder à une greffe, comme on dit en botanique, entre le jazz et le flamenco. Pour le leader de Sixun, groupe phare du jazz expérimental français, il s’agissait de retrouver les sonorités qu’il entendait, enfant, lors de ses voyages dans le Sud de la France, lorsque ses parents allaient retrouver, parce qu’ils étaient très liés, la famille gitane des Reyes, celle-là même qui créerait plus tard le groupe à succès des Gypsy Kings...
India, Angelo, Charles et Melvil se connaissent depuis l’enfance. Et, quand ils étaient enfants, India s’amusait à faire passer à ses amis, qui étaient tous amoureux d’elle, des épreuves inspirées des douze travaux d’Hercule, le héros de la mythologie grecque. C’est donc en nettoyant les écuries d’Augias (ou plutôt la voiture du père d’India au Karcher), en apprivoisant le taureau de Crète (ou plutôt un gros boeuf dans un pré) et en rapportant des pommes d’or du jardin des Hespérides (ou plutôt des Golden du supermarché du coin) que les trois prétendants parvenaient à gravir des échelons dans le coeur de la jeune fille férue d’Antiquité...
Die Winterreise - ou Le voyage d’hiver - est une partition de Franz Schubert pour piano et voix, profondément mélancolique, sur des poèmes de Wilhelm Müller qui narrent la marche désespérée d’un homme vers la mort, suite à une effroyable déception amoureuse. Jamais cycle de lieder n’aura aussi bien porté son nom - ce périple givré évoquant, vous l’aurez compris, un long suicide au ralenti...
NOÉMI BOUTIN
Taillé pour l’aventure et doué d’un esprit de création sans égal, le Quatuor Béla (dont vous aviez pu entendre La Sonate à Kreutzer, un programme de musiques russe et tchèque, en 2014) a demandé au compositeur franco-argentin Daniel d’Adamo de leur concocter une partition sur le même dispositif instrumental que le sublime et crépusculaire Quintette à deux violoncelles de Franz Schubert, crépusculaire sans doute parce que créé deux mois avant sa mort.
Dans La bataille d’Eskandar qui s’était déroulée sous vos yeux en 2017, une femme rêvait d’un séisme qui anéantirait les méchants huissiers qui lui collaient aux basques. Et son rêve était si fort que les draps s’en souviennent. Non, pardon : son rêve était si fort que la catastrophe avait fini par advenir, les obligeant, elle et son fils de huit ans et demi, à emprunter des chemins de traverse dans une ville brusquement et irrémédiablement plongée dans le chaos...
Dans la langue d’une ethnie minoritaire de la région montagneuse des Hauts Plateaux, située au centre du Vietnam, teh dar signifie tourner en rond autour d’un feu. Dans Teh Dar, le spectacle, il n’y aura pas de feu, mais des rondes, oui - et à foison, puisque c’est l’originalité culturelle de cette ethnie, avec ses fêtes, ses rituels, ses masques et ses musiques, qui constitue la source d’inspiration de cette création emblématique du nouveau cirque vietnamien...
Parce qu’il est né à Aubigny, une petite commune de Vendée, et qu’il a grandi dans un monde paysan où l’amour ne se dit pas (ou alors uniquement en patois) Yannick Jaulin a toujours eu grand peine à exprimer ses sentiments. La première fois qu’il a dit « I t’aime » à une fille (« I » voulant dire aussi bien « je » que « nous » en poitevin), la fille lui a répondu : « Qui ? ». Depuis cette rebuffade, Yannick Jaulin dit « Je t’aime » comme tout le monde - mais avec la sensation fort désagréable de ne pas être lui-même et de jouer dans un film...
Ils n’ont jamais joué au tennis ou au golf ; ils ne sont jamais partis au ski ; ils n’ont jamais acheté de verres Baccarat, d’assiettes Guy Degrenne ni même de stores Habitat ; et ils ne possèdent aucune petite propriété dans le sud de la France où finir tranquillement leurs jours, ayant préféré faire construire au bled des maisons en ciment qui ressemblent à des cubes et qu’ils appellent des villas.
Quelle place le travail occupe-t-il dans nos vies ? Et quelles sont ses conséquences sur nos corps ? Il n’y a guère que les cols blancs pour imaginer que le travail n’influe pas sur notre organisme. Pour le travailleur manuel, le corps est un outil - un outil modelé par la profession et portant la mémoire de gestes répétés tous les jours, souvent avec dextérité et technique, parfois avec souffrance...
Aucune étude sérieuse n’a encore été faite sur la dangerosité des chansons de variété et les messages sournois qu’elles véhiculent. Et pourtant : combien de vies gâchées, d’existences bousillées, de psychés dévastées par cette came écoulée à longueur de journée, et en toute impunité, par des radios FM criminelles et perverses ?
POLIGNY - LA CHAPELLE DE LA CONGRÉGATION - Le 14/01/20
MOREZ - ESPACE LAMARTINE - Le 15/01/20
SAINT-AMOUR - LA CHEVALERIE - Le 16/01/20
SALINS-LES-BAINS - ESPACE NOTRE-DAME - Le 17/01/20
Victoire a dix ans. Son frère Isaac en a quinze. Isaac, c’est le boss du quartier, celui qui cogne et qui ne rate jamais sa cible. Mais depuis quelques jours, il paraît qu’Isaac se repose. Parce que les bastons, ça épuise, pense Victoire. Mais pourquoi Isaac n’est-il pas dans son lit ? Ce que la petite fille ignore, c’est que la dernière bagarre a mal tourné et que son grand frère gît à l’hôpital, entre la vie et la mort...
Ben et Luc ne viennent pas du Bénélux, mais du Burkina Faso. En effet, c’est à Ouagadougou que le chorégraphe Mickaël Phelippeau, qui vous avait présenté Chorus en 2016, a mené avec eux un travail sur des portés d’une lenteur invariable et d’une douceur infinie... jusqu’à ce qu’on lui explique, après une performance sur une place publique, que l’expression d’une telle sensualité au Burkina Faso, le « pays des hommes intègres », n’était pas tout à fait sans danger pour ces deux interprètes.
Après six ans passés à faire l’acteur au théâtre, à la télévision ou au cinéma et à concocter un roman autobiographique plébiscité par le public (L’homme qui ment), Marc Lavoine s’est dit qu’il était peut-être temps de revenir à la chanson, son domaine de prédilection, avec un nouvel album judicieusement intitulé Je reviens à toi.
Une lecture hâtive du titre de la nouvelle pièce de Jérôme Thomas pourrait laisser croire à un portrait conçu pour les planches de Ian Solo, le personnage emblématique de la saga cinématographique Star Wars. Il n’en est rien - même si la longévité de la carrière du circassien n’a rien à envier à celle de la série-culte intergalactique...
Malade, timide et mélancolique, le jeune François Seurel traîne son spleen dans l’école de campagne où officient ses instituteurs de parents. Mais son existence va être bouleversée par l’arrivée d’un nouvel élève qui va très vite devenir son meilleur ami : car cet Augustin Meaulnes, étrange autant que fascinant, lui confie en effet avoir découvert, tout à fait par hasard, une rutilante maison bourgeoise où l’on donne des fêtes fantasques et ensorcelantes, et où se trouve, surtout, une demoiselle non moins ensorcelante. Dès lors, les deux adolescents n’auront de cesse de retrouver cet occulte domaine et la brûlante promesse d’amour qu’il contient...
Ce week-end en famille dans une maison de campagne avait tout pour être réussi. Mais il a suffi que la grand-mère reste bloquée dans la voiture, que le père se tranche bêtement l’index en voulant surveiller sa nouvelle épouse et que le fils éprouve de l’émoi pour sa nouvelle belle-mère pour que tout dérape. Résultat : la grand-mère libérée vomit dans les bosquets, le doigt du père gît dans le frigo, le fils priape se perd dans la forêt et la belle-mère s’ennuie, retranchée dans les cabinets...
En 2017, Nathalie Garraud et Olivier Saccomano vous avait offert L’instant décisif, premier volet d’une fresque qui devait en compter trois sur les rapports entre l’action théâtrale et l’action politique à travers les tribulations d’une troupe de comédiens confrontés aux questions de leur temps. La Beauté du geste, titre initial de la trilogie, est devenue entre-temps une seule et même pièce, mais découpée en trois actes, car 3 est un chiffre solide : par exemple, il faut trois pieds pour faire tenir un guéridon debout...
Rosemary Standley, chanteuse officiant au sein du célèbre groupe Moriarty, et Dom La Nena, violoncelliste brésilienne et autrice-compositrice-interprète de premier plan, sont deux figures libres de la scène musicale internationale. Éprises l’une comme l’autre d’aventures atypiques, elles ne pouvaient que fusionner et placer leur projet commun sous la tutelle du tout aussi libre et atypique, quoique décédé, Leonard Cohen (Bird on the wire étant bien sûr, comme vous le savez, le titre d’une chanson-culte de ce dernier)...
La saison dernière, la Mondiale générale vous avait présenté un spectacle de rue - Sabordage ! - où quatre individus escaladaient des plots de bois et enchaînaient les numéros de hula hoop. Cette saison, elle vous propose Le gros sabordage, dont le titre suggère une certaine continuité dans le propos. Mais qu’est-ce à dire ? Que les circassiens, après s’être goinfrés de Comté et de saucisses de Morteau l’an passé, souffrent désormais de surcharge pondérale ?
Après Ronan Tablantec, numéro de soliste des rues exécuté en 2012, Savoir enfin qui nous buvons, conte oenologique présenté en 2015, et Chunky Charcoal, performance oratoire agrémentée de dessins charbonneux et de riffs de guitare proposée en 2017, Sébastien Barrier, cet homme à la parole-fleuve et au talent fou, vous invite à venir découvrir son premier spectacle tout public : le portrait à la fois tendre et sans concession d’un dénommé Gus.
Comment on se débrouille, quand on a trente ans et des brouettes, pour monter une pièce avec cinq actes et cinquante personnages, des bagarres et des galopades, un personnage désormais inscrit au patrimoine culturel national, des répliques-cultes (dont celle sur le pic, le cap et la péninsule) et des décors aussi divers que l’Hôtel de Bourgogne, le jardin d’un couvent ou le siège de la ville d’Arras ?
En 2016, Alexis HK vous avait offert un délicieux spectacle intitulé Georges et moi, où l’auteur-compositeur-interprète reprenait une quinzaine de chansons de Georges Brassens et tentait même de dialoguer, sans l’aide d’aucun spirite, avec le poète disparu, pour l’informer de la façon dont le monde tourne depuis qu’il l’a quitté.
Conte philosophique et initiatique dont le héros se trouve projeté aux quatre coins d’un monde livré à toutes les guerres possibles et à toutes les calamités imaginables, Candide est une comédie acide sur la religion, le colonialisme, l’origine du mal et la recherche du bonheur, ainsi qu’une oeuvre pionnière dans sa critique féroce des formes d’oppression, qu’elles soient individuelles ou collectives.
Une excursion de l’autre côté de la Manche, ça vous dit ? Pour cela, nul besoin d’emprunter l’Eurostar : la so british Mrs Flower, avec son tailleur empesé, son chignon fou et ses lunettes sévèrement ajustées, vous propose de vous emmener au pays de son enfance, enfance qu’elle a passée à compter les averses et autres ondées...
Un jour, l’auteur, acteur et metteur en scène suisse Joël Maillard a découvert dans une cave, au fond d’un carton, un projet finement élaboré de colonisation de l’espace destinée à sauver l’humanité - puisque, comme chacun sait, notre bonne vieille Terre ne survivra pas très longtemps aux turpitudes dont on ne cesse de l’accabler.
Dans Qui-Vive, l’un de ses précédents spectacles programmé en 2013, Thierry Collet vous avait amené, avec ses tours de cartes et ses expériences interactives, à vous interroger sur les techniques de manipulation utilisées dans notre société par les vendeurs de rêves de toutes sortes. Beaucoup plus sensible et intime, Dans la peau d’un magicien est l’occasion pour lui de revenir à l’essentiel : l’amour de la magie qui le guide depuis ses sept ans...
Vagabond, fugitif, réfugié (ou tout cela à la fois), Hektor cherche désespérément sa place dans un monde qui ne veut pas de lui. Traqué par d’opiniâtres forces de l’ordre, ce héros malmené court, tombe, se relève, se cogne contre les obstacles que la vie sème sur sa route, se bat contre les interdictions qui surgissent à tout bout de champ dans son quotidien : Hektor, c’est un pauvre hère qui n’arrête pas de bouger dans l’espoir de trouver ses marques...
Après son incursion remarquée et remarquable dans le monde des arts numériques avec Pixel, spectacle virtuel et vertigineux présenté il y a trois saisons, l’incontournable Mourad Merzouki a décidé de revenir à la matière physique et de sonder la loi de la gravité découverte au XVIIème siècle par Isaac Newton. Pour ce faire, le célèbre chorégraphe ne se contentera pas de laisser choir des pommes sur le plateau, mais soumettra ses interprètes à un dispositif où le rapport au sol est fondamentalement modifié...
Lucas est un garçon de dix ans, ni très beau, ni très laid, doté d’un QI moyen et dont les parents appartiennent à la classe moyenne. Cet excès de normalité lui procure souvent la sensation pénible de ne présenter aucun intérêt ; car entre être ordinaire et être nul, la frontière est mince. Mais le destin lui fera croiser la route d’Iris, une enfant précoce dont la famille se serait bien passée de son QI explosant tous les records, et d’une dame-pipi à qui on donne des pièces jaunes sans même la regarder, mais qui possède un secret, malgré l’invisibilité à laquelle la condamne sa position sociale...
Dans un pays où l’extrême-droite est aux portes du pouvoir, une troupe de comédiens s’active pour animer un théâtre de province. Tous sont comédiens, mais tous n’ont pas les mêmes aspirations : si Lucas s’interroge sur la manière de mettre son art au service des luttes sociales, Aymeric ne rêve que de rejoindre la capitale pour étancher sa soif de reconnaissance et Michael, lui, se montre très sensible aux idées nauséabondes qui flottent dans l’air du temps...
MOREZ - ESPACE LAMARTINE - Le 03/04/20
POLIGNY - CHAPELLE DE LA CONGRÉGATION - Le 04/04/20
Vous n’êtes pas sans savoir que, pour imposer le français comme langue dominante dans tout le territoire, la Troisième République a usé de tous les subterfuges pour éradiquer les différents patois. Depuis, quiconque parle breton, basque ou poitevin est considéré comme un irréductible arriéré qui n’a pas su prendre le train en marche ou un indécrottable paysan qui se complaît dans la honte...
À l’occasion du carnaval de Lionville, petite bourgade animalière jumelée avec la ville de Lion-le-Saunier, est organisé tous les ans un concours gastronomique où poules, coqs, hémiones, tortues et autres kangourous rivalisent d’originalité pour proposer au lion, président du jury, les mets les plus savoureux. Petite précision qui a son importance : l’ingrédient principal de ces mets doit être un musicien, sans quoi l’accès au concours est strictement interdit...
De son vrai nom à rallonge Linda McCartha Monica Sandy-Lewis, Calypso Rose est née dans le village de Bethel, sur l’île caribéenne de Tobago, en République de Trinité-et-Tobago. Trop pauvres pour élever leurs treize enfants, ses parents la confient, à l’âge de neuf ans, à un couple sans progéniture de l’île voisine de Trinité. C’est une déchirure pour la petite Linda, mais c’est aussi un sacré coup de bol, car Trinité est le haut lieu du Carnaval où, chaque mois de février, on accourt de partout pour entendre les grandes vedettes du calypso tenter de remporter le titre de « chanson de l’année »...
Et si le corps avait le pouvoir de haranguer et d’exalter les foules, au même titre que la parole ? C’est pour vérifier cette thèse que le chorégraphe Alban Richard, à la tête du CCN de Caen, a demandé à quatre danseurs de traduire en gestes l’intensité des prêches de pasteurs américains, la tonicité de certains discours politiques ou la rage de convaincre de chansons hip hop féministes...
Suzy Storck est une femme au foyer qui mène une vie tout ce qu’il y a de plus ordinaire. Mais un jour d’été, sous le poids de la chaleur, Suzy Storck s’oublie, revisite son passé, prend conscience de tous les renoncements qui fondent son existence et de tous les désirs qu’elle ne peut plus combler. Alors, ce soir-là, tandis que le soleil se couche, que ses enfants chahutent et que son salarié de mari rentre du travail, elle n’a qu’une envie : foutre le feu à sa prison...
Vous connaissez bien sûr Le Petit Chaperon rouge, ce conte édifiant sur les dangers de la désobéissance où une jeune fille apprend, à ses dépens, qu’il n’est jamais bon de s’écarter du droit chemin. Mais il existe, dans certaines versions de la tradition orale, des Petits Chaperons rouges autrement plus hardis, qui assument de prendre le risque de rencontrer le loup et qui préfèrent affronter la sauvagerie du monde plutôt que de ne pas vivre libres...
On n’insistera jamais assez sur les bienfaits de la marche à pied : elle tonifie le corps en sollicitant tous les muscles en douceur ; elle active la circulation sanguine, réduisant ainsi le risque de création de varices ; et elle concourt considérablement à la perte de poids.
Comme son titre le dévoile, Véro 1ère Reine d’Angleterre narre le destin de Véronique, une jeune femme au coeur pur et au porte-monnaie vide qui n’aurait même jamais osé se rêver caissière de supermarché et qui, pourtant, au terme de multiples péripéties et d’improbables rebondissements, accédera au trône de la perfide Albion. Juste avant d’être décapitée, certes, mais quand même...
Souvenez-vous du temps béni où, bambins, vous alliez à l’école. Qu’est-ce que vous préfériez ? Les longues heures passées dans la salle de classe où, immobiles et contraints, vous étiez soumis à l’autorité de l’enseignant ou les courtes minutes passées dans la cour de récréation où, libérés et oisifs, vous pouviez vous livrer à toutes sortes d’activités plus ou moins tolérées par le règlement ?
MOREZ - ÉCOLE DU CENTRE - Le 20/05/20
Ancien reconstitueur de palettes, Serge Badoz a connu les affres du chômage technique et de la désespérance sociale jusqu’à ce qu’une conseillère Pôle Emploi particulièrement avisée (ça existe)lui suggère de reprendre la direction du seul cinéma itinérant de la région. Grand amateur des films de Sergio Leone, Serge Badoz a sauté sur l’occasion (pas sur la conseillère) et c’est ainsi que le reconverti professionnel est en mesure de vous présenter - et ce, en avant-première mondiale - Le Bon, la Brute et le Truand...
C’est la nuit. Devant un câble de trente mètres de long et montant à dix mètres du sol, deux personnes s’équipent de lampes frontales. Bientôt, le premier se cramponnant à un balancier et le deuxième se cramponnant aux épaules du premier, ces deux aventuriers se lanceront hardiment à l’assaut de cette drôle de montagne d’acier...
Dans leur précédente création présentée en 2018, Landscape(s)#1, la compagnie La Migration avait installé un double fil rotatif, sorte de grand balancier au mouvement perpétuel sur lequel évoluaient deux circassiens (en mouvement perpétuel, eux aussi) sur le parvis de la Médiathèque de Dole, afin de convertir le paysage environnant en tableau vivant et la nature jurassienne en partenaire de jeu.
